Cuando se entrevista a un grupo de rock, lo último que se espera es que el cantante recite un poema de Quevedo. Pero así son los integrantes de Arde Bogotá: cañeros y sensibles; con una camiseta de Metallica y calcetines de Scooby-Doo. Paradojas y dualidades como las que vertebran Manufacturas del club de la gente sola (Sony) -a la venta este viernes 2 de octubre-, un tercer disco que ya supone su mosaico más profundo, introspectivo y personal. Antonio García (voz), Pepe Esteban (bajo), Dani Sánchez (guitarra) y Jota Mercader (batería) reciben a 20minutos para hablar de corazones y corazas, de la fama, la reventa y hasta de Pokemon, una «referencia» a su generación. «Soltad a los perros»; empezamos.. Los inicios de este grupo se remontan a 2017, cuando un audio de WhatsApp fue la chispa que provocó el Big Bang. Antonio buscaba banda; y Pepe, Dani y Jota, cantante. El match estaba casi hecho, pero terminó por consumarse cuando en esa nota de voz les gustó lo que escuchaban: la voz rasgada y grave que hoy es seña de la casa. Desde entonces Cartagena es testigo de una amistad que ya dura nueve años y de una banda de rock que cada vez atrapa a más gente. La Noche (2021) los puso en el foco, pero Cowboys de la A3 los catapultó, arrasando en los Premios de la música pero también agotando entradas en recintos tan grandes como el Movistar Arena o el estadio del Valencia. Su gira actual, Hervideros, -un aperitivo de la que preparan para 2027- colgó el cartel de sold out en horas con entradas que solo se podían adquirir en taquilla.. Ya fuera de cámara, mientras se quitan los micros y se toman un café, la conversación sigue como si nada hasta que se rescata un tema del disco anterior. «Antonio, ¿cómo están sus amigos, siguen tristes?», pregunto. «Pues están acampados en Sol».
La banda de Cartagena lanza ‘Manufacturas del club de la gente sola’, un manual de instrucciones para construir un corazón anestesiado al dolor. Lo presentarán en una gira por salas con entradas que se vendieron solo en taquilla.
VIVIENDA. Junts lleva al límite al Gobierno al rechazar los decretos de vivienda mientras se eleva la presión de la calle. ENTREVISTA. Pablo Bustinduy: «Si la derecha bloquea las soluciones al problema de la vivienda, lo pagará en las urnas». Escucha este artículo. WhatsApp. Facebook. Linkedin. Telegram. Beloud. Copiar URL. Compartir. La banda de Cartagena lanza ‘Manufacturas del club de la gente sola’, un manual de instrucciones para construir un corazón anestesiado al dolor. Lo presentarán en una gira por salas con entradas que se vendieron solo en taquilla.. Cuando se entrevista a un grupo de rock, lo último que se espera es que el cantante recite un poema de Quevedo. Pero así son los integrantes de Arde Bogotá: cañeros y sensibles; con una camiseta de Metallica y calcetines de Scooby-Doo. Paradojas y dualidades como las que vertebran Manufacturas del club de la gente sola (Sony) -a la venta este viernes 2 de octubre-, un tercer disco que ya supone su mosaico más profundo, introspectivo y personal. Antonio García (voz), Pepe Esteban (bajo), Dani Sánchez (guitarra) y Jota Mercader (batería) reciben a 20minutos para hablar de corazones y corazas, de la fama, la reventa y hasta de Pokemon, una «referencia» a su generación. «Soltad a los perros»; empezamos.. A unas horas de que se lance el álbum [la entrevista tiene lugar el jueves 1 de octubre], ¿hay más ansiedad o más liberación?. Antonio: Estamos todos muy nerviosos, no va para abajo el nivel de nervios.. Jota: Hay un nervio extraño y un poco de recelo. Después de todos los meses que llevamos dándole tanto cariño, ahora ya toca cambio de etapa y todo esto se materializa en que la gente lo tenga. Me da como cierto vértigo.. ¿Van a «montar una fiesta tremenda» para celebrarlo?. Jota: La verdad es que sí.. Antonio: ¿Sí?. Dani: Sí, hay un local reservado.. Antonio: ¿Ah, sí? ¿Hay una fiesta esta noche?. Jota: Es pequeña, es una antifiesta.. Antonio: ¿Dónde? ¿Y quién va? No tenía ni idea. (Risas). ¿Puedo ir?. ¿Quién es el más Antifiesta del grupo? ¿Quizá Antonio, que no sabía nada de esto?. J: No, el antifiestas soy yo, pero tengo ganas de lo de esta noche.. ¿Cómo les va la vida ahora? ¿Sigue siendo «tan dura» como cantaban en 2023?. A: Bueno, hay de todo. Esa canción hablaba sobre la complejidad de tener cosas que decir y no poder porque la gente está lejos. Yo creo que sigue vigente, no lo hemos cambiado.. ¿De ahí parte la idea de crear un corazón que no sienta, hilo conductor de este álbum?. A: Creo que habla de sentimientos que aparecen dentro de ti, que no sabes por qué aparecen y que no quieres que estén. Como de la reflexión o de la idea loca de poder apagarlos, ¿no? A partir de ahí apareció todo un universo de sensibilidades no deseadas.. ¿Lo consiguieron, un «corazón de hierro que no sufra ni de orgullo ni de amor»?. A: Yo creo que no. Por mucho que nos obsesionáramos con hacer un corazón que no sienta nada, la emoción atraviesa y es más fuerte que todo y yo creo que esa es la moraleja que alcanzamos.. Vaya, yo que pensaba que me iban a dar la receta para el desamor…. A: (Risas) No la tenemos.. J: Nosotros te damos el manual de instrucciones y tú sigue los pasos a considerar. A cada uno le sale una cosa.. ¿Es mejor vivir sin sentir nada o vivir sintiéndolo todo?. A: Yo creo que sintiéndolo todo. Es una reflexión importante que está en el álbum. Es como muy romántico, como muy Bécquer. «Mejor ser polvo enamorado…», recita. No sé si es de Bécquer. «Más polvo seré pero polvo enamorado».. J: Qué bonito.. ¿Donde duele inspira?. A: Supongo que sí. Creo que a menudo son más inspiradores los momentos difíciles y dolorosos que los divertidos porque en esos estás celebrando, no te vas a poner a escribir nada. Pero bueno, hay de todo.. En medio de letras profundas, incluyen palabras como «tractomula», «harina de empanar», referencias a Pokemon… ¿Había una apuesta detrás de todo esto?. A: Nos ha quedado un disco profundo y había que compensar de alguna manera, pues con harina de empanar (risas).. ¿Qué instrucciones ha seguido Arde Bogotá para alcanzar el éxito?. A: Confiar en nosotros y creer en lo que queríamos hacer. No ir persiguiendo la estela de nada.. D: Creo que todo ha sido una cuestión de confianza. Primero, entre nosotros, cuando no nos conocíamos y sentíamos que había algo.. De izda. a dcha, Pepe, Dani, Jota y Antonio.Sergio G. Carrasco. Los inicios de este grupo se remontan a 2017, cuando un audio de WhatsApp fue la chispa que provocó el Big Bang. Antonio buscaba banda; y Pepe, Dani y Jota, cantante. El match estaba casi hecho, pero terminó por consumarse cuando en esa nota de voz les gustó lo que escuchaban: la voz rasgada y grave que hoy es seña de la casa. Desde entonces Cartagena es testigo de una amistad que ya dura nueve años y de una banda de rock que cada vez atrapa a más gente. La Noche (2021) los puso en el foco, pero Cowboys de la A3 los catapultó, arrasando en los Premios de la música pero también agotando entradas en recintos tan grandes como el Movistar Arena o el estadio del Valencia. Su gira actual, Hervideros, -un aperitivo de la que preparan para 2027- colgó el cartel de sold out en horas con entradas que solo se podían adquirir en taquilla.. En un momento en el que mandan los grandes estadios, ¿por qué han apostado ahora por las salas pequeñas?. A: Es el sitio donde nos conocimos como banda y con nuestro público, entonces lo ideal era empezar esta nueva etapa desde ahí. Hablamos de esta gira como si la Riviera no fuera el lugar más grande del mundo para muchas bandas como para nosotros. Era como idílico que el álbum se estrenara ahí por primera vez.. ¿Nos estamos volviendo locos con la música en directo? Tanto por los precios como por las colas virtuales inmensas.. J: Creo que hay que generar un manual de buenas prácticas. No solo desde las bandas sino desde el consumidor. No nos gusta estar en una cola virtual larguísima, insensible, donde ni siquiera sabes si vas a llegar. No hace falta hacer una yincana para demostrar que eres el mejor fan. Incluso el tema de sacar los conciertos muy lejos de la fecha…. ¿Qué se puede hacer para cambiar el sistema?. J: Hay un montón de cosas que pueden ayudar a que el proceso de compra de entradas sea más democrático y provoque menos ansiedad. Lo que hicimos con los Hervideros dificulta muchísimo la reventa porque solo se pueden comprar dos entradas y de manera física. Lo que estamos viendo que revenden por ahí son timos, es falso, es imposible. Creo nos tenemos que sentar para ver qué es lo más lógico porque creo que una banda también tiene que tener cierta ética. Incluso nosotros mismos con la venta física aprendemos e intentamos mejorar.. ¿Va a haber más fechas para los que se quedaron sin entradas?. A: Habrá otra gira, otro espectáculo, para hacer algo más amplio e ir a más sitios el año que viene, lo tenemos claro.. J: La capacidad para hacer el formato de Hervideros era muy limitada, muy pocas salas podían hacerlo. A nosotros nos gustaría montar unos Hervideros gigantes, pero también nos encanta poder ver a la gente de la tercera fila y de la última disfrutando.. Hace unos días vimos cómo la gente acampaba para conseguir entradas para sus conciertos. ¿Cómo llevan la fama? ¿Les paran más que antes?. D: No pretendíamos que la gente acampara, la verdad.. A: Es halagador, pero da miedo.. D: Nos hacen ilusión muchas cosas que han pasado en esas colas, como que la gente haga comunión. Pero, bueno, yo creo que cada uno la fama [hace el gesto de las comillas con las manos mientras dice «no somos David Bisbal»] lo lleva de una forma. Como vivimos en Cartagena, que al final son nuestros vecinos, creo que hay mucho respeto y mucha admiración, como que se sienten parte del proyecto, como si los lleváramos cada vez que viajamos. Hay un apoyo brutal allí.. ¿Uno se acostumbra a que le pidan fotos, a tener fans?. J: Nos pasa realmente poco en Madrid, nos pasa más en Cartagena o Murcia. Pero lo llevamos guay, es apremiante, es como si te dicen «el TFG te ha salido crema, te voy a dar matricula de honor». Pues a uno le gusta. Ver a la gente feliz y emocionada por una cosa tan subjetiva como el arte es increíble.. ¿Cómo se gestiona el ego cuando 20.000 personas corean sus canciones?. J: Es verdad que es una sensación que te hace sentir poderoso porque tú estás lanzando las canciones hacia delante y la gente te las devuelve, pero tampoco da tiempo a pensar en el ego porque estamos tan centrados y rayados por tocar bien que incluso a veces nos olvidamos de disfrutar nosotros sobre el escenario. No creo que el ego aparezca como tal sobre las tablas, es más una cuestión de disfrutar y de hacer que la gente disfrute.. Lo mismo tenemos romantizada o idealizada la profesión.. J: Es inevitable. Yo romantizo a todas las bandas que me gustan.. En este disco, cantan a la gente sola. ¿Los músicos también se sienten así incluso rodeados de fans?. A: ¡Incluso cuando son una banda! (Risas). Sí, es paradójico. Todo el álbum gira en torno a dualidades que no deberían ser. El álbum está escrito desde un lugar de intimidad, de introspección, desde quiénes somos nosotros en un ámbito privado, sobre vivencias que no habrían pasado si hubiéramos seguido con cualquier otro curro. Ahí nos atrapan cosas tan comunes como sentirse solos.. Ahora llenan plazas de toros, pero hubo un tiempo en que Jota era profesor de universidad, Antonio era abogado, Dani estudiaba Derecho y Pepe enlazaba un trabajo con otro. En estos años, ¿ha habido algún momento de flaqueza en el que se hayan arrepentido de la decisión?. Los cuatro responden con un no rotundo, pero Antonio desarrolla un poco más. «No, ha habido cosas que he echado de menos de trabajar en otro tipo de estructuras con una rutina más lógica, quizás, pero en ningún momento he pensado ‘me equivoqué».. De izda. a dcha, Antonio, Pepe, Dani y Jota.Sergio García Carrasco. Este tercer disco llega tras un ‘Cowboys de la A3’ que les ha dado muchas alegrías (nominaciones a los Latin Grammy, seis premios de la música, un Ondas…), ¿han sentido la presión?. A: No creo que hayamos compuesto pensando en que hay que hacer algo más grande, pero no es mentira que durante el proceso creativo ha habido un fantasma, en el mejor sentido de la palabra, que es Cowboys de la A3. Pero pensábamos «oye, confiemos en nuestra intuición, hagamos el disco que queramos porque es lo que hicimos con el anterior».. ¿Qué pasa a partir del viernes, cuando salga el álbum? ¿Cómo se gestiona la crítica entonces?. A: Pregúntame pasado mañana (risas). Ahora viene lo interesante, ahora viene la verdad. Hasta ahora el disco lo ha oído nuestro equipo, nuestros amigos, nuestra familia… En realidad son entornos relativamente amables y ahora es cuando le va a llegar el disco a mucha gente y sabremos si gusta, si no…. J: Creemos que este disco no es de escucha rápida, este disco no es fast food. Hay que darle una primera escucha y quizá rayarte, darle una segunda escucha y entenderlo mejor o peor… Es un disco de autoconocimiento.. Tienen una legión de fans inmensa, pero ¿Arde Bogotá tiene haters?. J: Te invito a meterte en Twitter e investigarlo.. A: Sí. La lección más valiosa que hemos aprendido es a darle a cada comentario su justa importancia. Es común que cuando 99 personas te aplauden y una no, solo te fijes en ese, pero es injusto, no hay que darle una importancia desmedida, es de uno de cien. Hay que entender las criticas que sean positivas y aprender de ellas, y lo que no compartamos simplemente no darle tanto valor.. ¿Leen los comentarios?. A: Yo soy muy fan de leer comentarios de noticias porque me parece un público muy concreto. Una cosa es que cojas el enlace y lo comentes en una red social, pero comentar en el propio espacio de la noticia me parece un fenómeno muy concreto, es alguien que necesita expresar eso ahí. Mi impresión es que la mayoría de la gente comenta de forma constructiva, como que desarrolla cosas, pero el que va a destruir ahí… Chico, ¿qué pasa?. J: Ese destruye de verdad.. Para acabar, este disco se lanza en un momento en el que la Puerta del Sol es un auténtico hervidero. ¿Qué opinan de las protestas?. A: Es muy positivo que la sociedad sea capaz de movilizarse y obligar a la clase política a actuar, a tratar de cambiar el mundo y avanzar hacia una sociedad más justa. Podemos entrar en infinidad de pormenores, pero lo que creo que marcará la historia es el hecho de que la sociedad española está en un momento de ebullición y ojalá eso acabe llevándonos a una sociedad más justa donde alcancemos derechos que antes no teníamos.. Ya fuera de cámara, mientras se quitan los micros y se toman un café, la conversación sigue como si nada hasta que se rescata un tema del disco anterior. «Antonio, ¿cómo están sus amigos, siguen tristes?», pregunto. «Pues están acampados en Sol».. Entrevistas. Rock. Indie. Música
20MINUTOS.ES – Cultura
